Раньше у меня ассоциировалась эта певица с одной ее фразой. Только потом я узнала больше об этой дочери греческих эмигрантов, которая только за счет своего таланта смогла стать вровень с самыми богатыми людьми своего времени, узнала о ее личной трагедии и даре, который позволил поднять оперу из ямы равнодушия до одного из самых престижных искусств 20 века. Но сначала Мария Каллас ассоциировалась у меня с одной исключительной фразой: «Почему я должна стыдиться, что получаю за концерт больше, чем президент Эйзенхауэр за месяц? Ради Бога — пусть поет!».
У нее были кроваво-красные губы и черные от природы глаза, которые она еще подчеркивала стрелками. Уже в десять лет она знала оперу «Кармен» настолько хорошо, что видела ошибки в исполнении, когда эту оперу передавали по радио. Она была талантлива и на сцене просто прекрасна. Но также прекрасна она была и в жизни. Она входила в комнату — и люди замолкали, поворачивались к ней. Она была резкой и порой даже грубой. Когда ей предложили роль в «Мадам Батерфляй», Мария просто сказала: «Опера по-английски звучит слишком глупо. Никто не воспринимает это всерьез». Ее называли «Циклон Каллас», «Ураган Каллас», «Тигрица», «Дьявольская Дива» — до сих пор она остается самой обожествляемой дивой театра.
Дэвид Лоу:
Мария Каллас имела сопрано, которое доводило публику до неистовства. Ее вокальные и личные взлеты и падения были так же драматичны и экстравагантны, как судьбы оперных героинь, которых она играла.
Мария Каллас умеет так произносить слово, что каждому, у кого не до конца отнят слух, из пресыщенности ли снобизма, всегда в погоне за свежими сенсациями лирического театра… она навсегда снабдит нас ощущением, что существуют Я и Ты, страдание, радость, ощущением, что она велика в ненависти, в любви, в нежности, в брутальности, велика в каждом выражении чувства, и если она вдруг теряет его, что можно в некоторых случаях констатировать с очевидностью, то терпит страшное поражение — но никогда не предстает маленькой и незаметной.
Она никогда не пела просто роли, никогда, она жила на лезвие бритвы, она делала зачерствевший речитатив новым, нет, не новым, она была настолько современной, что все сочинявшие для нее роли — от Верди до Беллини, от Россини до Керубини, — не только увидели бы в ней осуществление задуманного, но и удивились бы тому, что это намного больше. Ecco un artista, она есть единственная личность, которая по праву вступала на подмостки в эти десятилетия, чтобы зрители в зале стыли, страдали, трепетали, она всегда являла собой искусство, да, искусство, и при этом всегда была человеком, самой несчастной, тайнонедужной, «травиатой».
«Мы, певцы, – главный инструмент оркестра», — говорила она, подтрунивая над своей профессией. Этот афоризм вместе со знаменитым «Когда у меня не станет врагов, тогда я пойму, что уже ничего не стою» был использован в фильме «Каллас навсегда» Франко Дзеффирелли с Фанни Ардан в главной роли. Фильм рассказывает про последние дни певицы — болезни, пропадающий голос, горе, связанное со смертью Аристотеля Онассиса, враги, желающие потеснить певицу с ее пьедестала… словом, вся история и вся память.
Мария Каллас умерла 16 сентября 1977 года в Париже. Причина ее смерти до сих пор неизвестна.



.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)

.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)

.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)

.jpg)
.jpg)
.jpg)


.jpg)





