Популярные
Все
Экспертные
Войти
аниме, похожих на Твоё имя
Актуально • Май 2022 года
1 проголосовавший

ТОП 10 аниме, похожих на Твоё имя

Кино

Нестоличная юная девушка Мицуха и молодой человек по имени Таки из Токио понимают, что владеют особенной связью. Во время сновидений оба обмениваются своими телами. В один момент эта возможность пропадает и Таки собирается заняться поиском Мицухи. Далее представлены примеры аниме, похожих на «Твое имя».

Рейтинг
Предложить свой вариант
Дитя погоды — 7.5 (IMDb)
1
График популярности
0
Дитя погоды — 7.5 (IMDb)
Год выпуска модели: 2019
Оставить отзыв
Ваш отзыв
Ваша оценка

Сад изящных слов — 7.5 (IMDb)
2
График популярности
0
Сад изящных слов — 7.5 (IMDb)
Год выпуска модели: 2013
Оставить отзыв
Ваш отзыв
Ваша оценка

Форма голоса — 8.2 (IMDb)
3
График популярности
0
Форма голоса — 8.2 (IMDb)
Год выпуска модели: 2016
Оставить отзыв
Ваш отзыв
Ваша оценка

Девочка, покорившая время — 7.7 (IMDb)
4
График популярности
0
Девочка, покорившая время — 7.7 (IMDb)
Год выпуска модели: 2006
Оставить отзыв
Ваш отзыв
Ваша оценка

5 сантиметров в секунду — 7.6 (IMDb)
5
График популярности
0
5 сантиметров в секунду — 7.6 (IMDb)
Год выпуска модели: 2007
Оставить отзыв
Ваш отзыв
Ваша оценка

Ловцы забытых голосов — 7.2 (IMDb)
6
График популярности
0
Ловцы забытых голосов — 7.2 (IMDb)
Год выпуска модели: 2011
Оставить отзыв
Ваш отзыв
Ваша оценка

Патэма наоборот — 7.4 (IMDb)
7
График популярности
0
Патэма наоборот — 7.4 (IMDb)
Год выпуска модели: 2013
Оставить отзыв
Ваш отзыв
Ваша оценка

На твоей волне — 6.9 (IMDb)
8
График популярности
0
На твоей волне — 6.9 (IMDb)
Год выпуска модели: 2019
Оставить отзыв
Ваш отзыв
Ваша оценка

Хочу съесть твою поджелудочную железу — 8.1 (IMDb)
9
График популярности
0
Хочу съесть твою поджелудочную железу — 8.1 (IMDb)
Год выпуска модели: 2018
Оставить отзыв
Ваш отзыв
Ваша оценка

В лес, где мерцают светлячки — 7.9 (IMDb)
10
График популярности
-1
В лес, где мерцают светлячки — 7.9 (IMDb)
Год выпуска модели: 2011
Оставить отзыв
Ваш отзыв
Ваша оценка

Ваш вариант
120x120

Краткий рейтинг аниме, похожих на Твоё имя
  • Дитя погоды — 7.5 (IMDb)
  • Сад изящных слов — 7.5 (IMDb)
  • Форма голоса — 8.2 (IMDb)
  • Девочка, покорившая время — 7.7 (IMDb)
  • 5 сантиметров в секунду — 7.6 (IMDb)
  • Ловцы забытых голосов — 7.2 (IMDb)
  • Патэма наоборот — 7.4 (IMDb)
  • На твоей волне — 6.9 (IMDb)
  • Хочу съесть твою поджелудочную железу — 8.1 (IMDb)
  • В лес, где мерцают светлячки — 7.9 (IMDb)
Интересные рейтинги
Актуально • Июнь 2022 года
0
Кино
Актуально • Июнь 2022 года
0
Кино
Актуально • Июнь 2022 года
0
Кино
Актуально • Июнь 2022 года
1
Кино

Дитя погоды — 2019.
После смерти отца, мать Усуги, разочаровавшись в жизни, решает покончить с собой, но вовремя подоспевшие полицейские успевают остановить её и вернуть к жизни. Фильм рассказывает о жизни девочки, живущей в большом городе, и её отношениях с «Дитяём погоды». Вскоре после выхода на экраны фильм стал номинантом на премию Annie в категории «Лучший фильм».

В России премьера состоялась 11 ноября 2019 года в рамках XXXIV Московского международного кинофестиваля (ММКФ). Действие фильма происходит в 90-х годах XX века в Японии, охваченной революцией. Обычный мальчик Синъити Наомура узнаёт, что его мать была убита революционерами-экстремистами, и становится свидетелем того, как группа людей из Минору пытается выжить после нападения.

Комментируя мрачное и довольно мрачное изображение моментов жизни тех лет, Синкай говорит, что он хотел показать времена до Революции и после неё, объединив ностальгию с художественными средствами и изобразительными методами. В интервью, в котором говорилось, что вместо одной политической партии Наомуре удалось обрисовать несколько, что повлекло за собой отсутствие личностей, Сакаи сказал, что хотел показать разрушение мира, а не революцию и только через разрушение существующего мира.

Масахико Коэда сказал, Ватару Оки считает эту картину «самой страшной и мрачной» из всех, что видел Синкаи, намекая на то, что она «похожа на работу Хичкока». Масаёси Саваки, отнёс Синкая к художникам-абстракционистам, глядя на его работу, называя её «эмоциональной абстракцией».

Финская кинокритик Ирина Платицына замечает:
Шкутур упоминает в своей рецензии, что одной из главных тем фильма является установка личности. Актёрский состав определяет её в картине как «безвкусную»: это команда неудачно и с любопытством выглядящих персонажей, каждый из которых стремится поговорить о себе, в то время как остальной мир — это просто мусор, который они отбрасывают.

Фильм написан и срежиссирован одним человеком. Премьерный показ фильма состоялся 19-го июля 2019-го года, в четверг. Выход в кинотеатрах запланирован на 20 июля, но будет перенесён на 30 июля, для совместного просмотра фильма с его продолжениями.

Главная героиня фильма — мечтательница Ри Хикари. Она мечтает снять фильм, который бы так же изменил её и заставил поверить в себя. Она сделала свой выбор, и покидает семью, чтобы осуществить свою мечту. Она приезжает в Токио, где знакомится с Хирото Хосино. Но все, что она находит — ни друзей, ни поддержки, ни цели в жизни. И она решает уехать.

Поначалу приехав в Киото, Ри знакомится со своей новой жизнью с местным студентом, местным школьником и местной девушкой. Но, вскоре Ри начинает понимать, что Хиро — не такой уж и интересный, как ей казалось. Он стеснительный, и очень боится показать свои чувства кому-либо. Его молчание и скромность стало главной проблемой во всем, что делает Ри. Но и в Японии у нее не все гладко. Она встречает загадочного молодого человека, с которым начинает общаться по Интернету. Позже Ри решает, что он — ее судьба. Она с ним, но он предлагает ей другую жизнь. Из-за него Ри отправляет в Японию своего друга Юки, чтобы он познакомил ее с семьей, а сам отправляется в новое путешествие.

В итоге Ри встречает молодого актера, который приглашает ее на кинопробы в Токио. Ри решает не отказываться. И вместе они отправляются на съемки в Киятака. Но в Киитаке между ними происходит настоящая драма. Юки влюбляется в Ри, после чего ей приходится покинуть Киитаку. А Ри бросает все планы и возвращается к Хиро. И эта история, как и многие другие, заканчивается хорошо.

Также в фильме есть и скрытая концовка, которая открывается зрителю только после просмотра полнометражного фильма. Фильм был выпущен в Японии 19 июля, и был выпущен на 3D Blu-ray на территории Японии 20 июля. 23 июля 2019 официальный международный релиз фильма в США. Кроме Японии фильм выпущен на Blu-Ray компанией Avex Trax 18 марта 2020 года.
______________________________________________

Сад изящных слов — 2013.
Премьера состоялась 26 июля 2013 года на специальном показе, проведённом в Токио перед кинофестивалем Tokyo Metropolitan Film Festival. Фильм был показан на ежегодном кинофестивале Japan Media Arts Festival в Токио, а также на кинофестивале Toronto Asian Film Festival 2012.

Токийский университет (японизированная форма названия Токийского императорского университета) предлагает студентам старших классов на выбор два факультета: на одном изучают традиционные японские боевые искусства, а на другом — искусство каллиграфии и так называемого «синъё», то есть иероглифический стиль письма хирагана и катакана. Студенты, которые стремятся получить степени мастера меча, должны заниматься на факультете боевого искусства, так как только он имеет право практиковаться на публике. Во время учебы они должны сражаться друг с другом на тренировочной площадке, получая дополнительные очки за особые умения. Но персонажи, которых обучают в университете, по-разному проявляют себя в рамках обычной подготовки к экзаменам.

Премьера состоялась в 2013 году, в российский прокат фильм вышел в феврале 2014 года. Вышел в Японии 19 января 2014 года, в России — 20 февраля 2014 года под названием «Огненный лис». Мистически поданный сюжет фильма, который преподносится в форме короткометражных рассказов, скорее представляет собой медитативно-вымышленные хокку, переплетенная с драмами отношений и судьбоносными решениями. Действие фильма происходит в весьма далеком будущем. Женщины, которые способны носить красные одежды, известны как «красные платки». Цвет платка символизирует преданность, верность и сильную любовь. Женщинам с красными платками полагается решение важных вопросов в соответствии с собственным правом. На девочку, которая не носит красный платок, однажды во сне упала тень. Та проснулась и поняла, что должна поговорить с той, что ходит в красной одежде.

Девочка узнает, что, если не снять с неё красную одежду, мир погрязнет в хаосе. Родители девочки не могут позволить, чтобы девочка жила в плохом мире, и, когда она выросла и становится взрослой женщиной, решают отослать её в «Сад изящный слов». Решив жить там, она встречает человека, который тоже «красный платок», но к счастью — немного по-другому. Её жизнь наполнена цветами, птицами и любовью. Женщина с красным платком в жизни, во сне и на самом деле, это «Тёмный рыцарь», девочка в красной накидке.

В этом красочном мире она будет жить в окружении таких же девочек — красных платочков и единственным цветом, который царит там, будет её цвет. «Сад» — название фестиваля, который проводится в Японии каждые 4 года, и который призван сделать его ещё более красочным. «Тремя сильнейшими мотивами» фильма являются соперничество, друзья и любовь. «Пайя» — слово, обозначающее «круг». «Паями» описывается «Райский сад» — сад, в котором живут влюблённые, и где они могут наслаждаться обществом друг друга. «Моё сердце» — означает «крошечный остров», где живут только белые бабочки.

Джуниор, студент-дзюдоист и главный герой фильма, собирается на летние каникулы в Диснейленд. Перед отъездом он говорит отцу, что купил шлем со встроенным микрофоном. Отец предлагает надеть ему шлем прямо на голову, чтобы он мог разговаривать с посетителями по желанию, что Джуниор и делает.

Удобно расположившись в ложе посетителей, он слышит беседу загадочного человека с кем-то сидящим за соседним столиком. Однако собеседника Джуниора не удаётся расслышать из-за шума доносящегося с улицы. Наконец, Джуниору удаётся увидеть своего собеседника — это Темур, владелец ресторана и хороший знакомый Джуниара. Он предлагает Джуниару присоединиться к ним, пообещав, что тот будет невидимым и общительным. Его план удается, и Джуниар, который до этого был невидим, становится невидимым для публики.

Он и Такэси, владелец соседнего ресторана, отправляются в Диснеевскую деревню, где видят, что принцесса Лилит, хозяйка замка Спящей Красавицы, прилегла отдохнуть. Тогда Такэши и Джуно решают воспользоваться этим, и во время вечеринки в спальне принцессы дразнят её, показывая ей фотографии незнакомых мужчин и женщин. Затем появляется Темур и начинает угрожать им, говоря, что они позвали Принцессу и что они умрут, если Принцесса, проснувшись, не позволит им войти. Получив отказ, Темур в сердцах бросает в них тем, что подобрал на улице.

Тем временем принцесса просыпается и начинает искать Темура, но того нигде нет. Тогда она говорит, что, если он не вернётся, она сама его убьёт. Темур начинает искать по всей территории парка. Один раз он замечает Темура в зоопарке, где он ссорился с парой гладиаторов, но обнаружив, в конце концов, что это люди, а не животные, достаёт пистолет и стреляет в главного героя фильма. В этот момент аниматор Нориуми Намики, воспользовавшись тем, чем прежде занимался Джуниер, снимает персонажа Такэми на камеру и показывает публике.
______________________________________________

Форма голоса — 2016.
Это не фантастика и не любовный роман, это отличная психологическая драма, в которой показана тяжелая жизнь подросткового возраста, и как из сложной ситуации можно найти выход.

До этого этот сериал мне понравился больше, поэтому не могу не поставить его на первое место. Но и здесь я вдруг увидела, что что-то пошло не так. Я не заметила нотку веселого настроения. И даже здесь, в данном произведении, начал появляться хэппи-энд. Но в тот момент, когда его начали показывать, и я уже была готова поверить в то, что все будет хорошо, все развернулось и стало все не так, как это показывали в аниме, я расстроилась и решила, что «я лучше оставлю это аниме на потом». Так что это произведение для меня останется также интересным и я продолжу его смотреть. Но вот на второй раз я бы уже не стала так глубоко вникать в сюжет, потому что меня уже начинает злить, когда всю последнюю серию герои обсуждают только и говорят о Японии. И самое ужасное, что раньше мне казалось, что это только комедия, а здесь я увидела, насколько все плохо. Но я все равно жду второй сезон, потому, что очень люблю аниме.

Еще хочу сказать, что рекомендовать кому-то этот сериал не буду. Он не сильно интересный. Его трудно смотреть. И мне кажется, что его чересчур много. Но сама виновата, что не досмотрела. Так что если заинтересует, обязательно посмотрите.

Из-за трагичности сюжета в аниме уделяется большое внимание детальности, портретности и реалистичности. Этот аниме является крайне своеобразным, трогающим, неоднозначным, а от этого интересным. Оно несет в себе много эмоций и переживаний, однако является при этом очень легким для восприятия. Он просто затягивает зрителя, заставляя его не только сидеть и смотреть за тем, как развиваются события, но еще и думать о том, какая же роль отведена каждому персонажу в этой истории. Итоговое мнение Яшины-сенсея об этом аниме можно выразить так: если вы еще не достигли того возраста, когда мир кажется вам не таким ярким и красочным, настоятельно рекомендую вам также посмотреть аниме на тему «Аниме-встреча»

В принципе, в этом аниме нет ничего такого, чего не было бы в любом другом аниме. Ничего не вырезано, не перемонтировано, не сокращено, а просто заменено на новое. Получается интересное и все-таки хорошее аниме в жанре фэнтези. Кстати говоря, по-моему мнению, в данной работе чувствуется рука человека, знакомого с японской культурой, который хотя бы чуточку разбирается в аниме. Создается ощущение того, что автор Аниме-Взаимодействия сам смотрел это аниме и испытывает к нему интерес, так как в процессе работы он нашел подходящее для себя аниме, а это большой плюс для режиссера.

В аниме «АНИМЕ-ВЗАИМОДЕЙСТВИЕ» очень много крутых сцен, которые вызывают у зрителей бурю эмоций. Режиссура заставляет зрителя переживать весь фильм. Ну и, конечно же, порадовала прорисовка главного героя. Он очень хорошо получился, так что не удивительно, что у него много фанатов по всему миру.

Главная героиня, Юи была очень непривлекательна, да она сама так считала, но в отличии от других ребята, она была очень красивой. Именно этот факт и сделал ее объектом постоянных издевательств со стороны одноклассников и даже учителей. Статус в обществе для Юи был очень важен, но она не понимала его ценности, да и не задумывалась о том, какой он. Одним словом ее все окружающие считали уродиной и это очень сильно давит на ее самооценку.

Конечно, это очень драматическая и красивая история, которая показывает нам одну из основных проблем каждого человека, которая заключается в непонимании и непонятости окружающего мира. Все, о чем думал парень Юи, было таким: как бы ей понравиться? Ну а как поступить и сказать никто не мог подсказать. Это очень хорошая и глубокая история, в которой главный персонаж — Юи сделал все что мог, чтобы увидеть себя со стороны и при этом добиться внимания окружающих.
__________________________________________________

Девочка, покорившая время — 2006.
Премьерный показ состоялся 14 сентября 2014 года на телеканале TV Tokyo. Аниме выпускается студией ILM и производством занимается студия Nippon Animation. Впервые вышло в эфир телеканала TV Trop с 6 апреля по 29 августа 2014 года. По состоянию на начало 2014 года, манга с иллюстрациями Шута вышла в журнале «Comix Zone» и была переведена на английский, французский, итальянский, испанский, немецкий и другие языки.

Оригинальная новелла была впервые опубликована в аниме-журнале «Comico Magazine» в марте 1990 года под названием «Kuroyukihime» в жанре комедийного фэнтези. В 1991 году она была переведена на английский язык и опубликована под названием The Lucky Stars Edition и на японский язык под названием Kuroyōhi ga Nai (Счастливые звёзды) в 1992 году. В июне 1994 года была издана на английском языке под названием Star Trek: Adventures of Star-Lord. Серия была переведенная на французский в 1995 году и на итальянский в 1996 году, и на испанский в 1997 году. Манга в печатном виде впервые появилась в журнале Young Jump в 1987 году. С ноября 1987 по март 1988 года вышли три тома с иллюстрацией Nan’yori Yamamoto. С апреля 1988 по апрель 1989 года вышло ещё три тома.

С августа 1989 по январь 1990 года вышло четыре тома с рисунками Nan*yori Hayashi. С июня 1990 по июнь 1991 года вышла ещё одна серия в формате танкобона. С октября 1992 по октябрь 1993 года вышла серия, нарисованная Сугео Нисидой. С июля 1995 по январь 1996 года вышел четвертый том с рисунком Ryu Yamaguchi. Также в 1996—1997 годах вышли еще две серии в формате танобона, а с июля по сентябрь 1997 года вышла вторая серия, перерисованная Фукусима Сакити. 13 июля 1997 года появилась ещё одна книга в формате танка с иллюстратором Нобухиро Асиясу. В 1998 году появились еще две книги в формате печатной версии. В 2000 году вышли ещё три книги. В 2002 году вышли две книги.

Мини-сериал транслировался с 10 августа по 27 октября 2002 года. За свою работу в качестве сценариста, художников и режиссёра Цугуми Оиси получила две награды Anime Expo в номинации «Лучший художник-постановщик» и «Лучшая работа художника» (однако она также получила награду «Лучший анимационный фильм» от журнала Animage), и премии от журнала Loop и журнала Anime News Network.

Мини-сериалом было выпущено четыре полнометражных фильма. Первый из них вышел на экраны 1 марта 2002 года и был нацелен, прежде всего, на фанатов аниме. В нем участвовали 17 персонажей из многочисленных новелл манги. Второй фильм был выпущен 10 ноября 2002 года, когда сюжет был полностью изменен. Действие в нём происходило на острове Кагаоки, в основном собравшись вокруг семьи Гато. Третий фильм вышел 18 апреля 2003 года, а четвёртый — 13 августа того же года. Это аниме-сериалы состояли из одного фильма, состоящего из шести серий. Четвертый фильм вышел в ноябре 2003 года и получил награду Anime EXPO в номинации лучший полнометражный анимационный сериал. Пятый фильм вышел 11 декабря 2003 года. Шестой фильм вышел 1 апреля 2004 года.

И, наконец, последний фильм вышел 23 июня 2004 года и состоял из одной серии. Последняя сцена последнего фильма была сделана на основе разговорной сцены из аниме из первого фильма. Действие манги также разворачивается на Кагаока и ни в коем случае не походило на действия живых людей. Некоторые персонажи и события из сериала были подробно освещены в книге «Девочка, которая подожгла Токио», выпущенной в 2001 году.

Оригинал манги был впервые опубликован в японском журнале Weekly Shōnen Magazine в 1976 году, а манга начала публиковаться в журнале Weeklash в 1981 году. В 1986 году манга стала лауреатом «Anime Golden Key Award» в номинации за лучшее развитие персонажей. В 1978 году вышел первый анимационный полнометражник. Мультфильм подвергся критике со стороны критиков, в особенности за скучность и недочеты, поэтому с 1984 года анимационный проект подвергся перемонтажу.
___________________________________________

5 сантиметров в секунду — 2007.
В 2006 году вышло второе, а ещё через год — и третье, на данный момент четвёртое и, соответственно, пятое аниме, «». Последний аниме-фильм получил название «Saucer Crusade» и был продемонстрирован зрителям в кинотеатрах 4 ноября 2012 года. Действие сериала происходит в мире, где техника «прыгает» без переделывания самой системы, а лишь на длину перепрограммированного кабеля, и где сильные мира сего активно, задействуя технологии и природную силу (подземную энергию), пытаются захватить контроль над распределением природных ресурсов. В развитие сюжета они изобретают технологию, которая позволяет уходить от неё, заставляя сеть «проваливаться» в прошлое, что автоматически приводило к смене поколений, или, проще говоря, каждый следующий «грёб» сеть больше предыдущего, так как предыдущий сгрёб её дольше.

Однако, в 2013 году компания Nintendo анонсировала предварительную версию своей портативной консоли Nintendogs, которая могла бы также работать без соединения с Интернетом. В июне 2013 года в США состоялась официальная презентация будущего флагмана серии — Nintendо́ги Switch, преемника и главного конкурента Nintendа́ги Wii (и Nintenda пока еще нет очередной игровой консоли, которая точно так же должна была бы работать без Интернета, но разработки в этом направлении будут продолжаться). При этом на Wii был установлен датчик, показывающий силу задержки сигнала, а во время показа телепередачи, где демонстрировалась другая игра (из-за того, что технологии Nintendóги не имели никаких ограничений на рост кадров, их демонстрации могли продолжаться с долей секунды до бесконечности), оба устройства синхронизировались, так что участники синхронных показов могли «видеть» друг друга.

Разработкой Nintendога Switch занималась японская компания NRK. В России и странах СНГ был выпущен прошивкой «Nintendo Wii U» от NRk, который был доступен в августе 2013 года для скачивания за 169 рублей. Но уже в начале 2014 года Nintendοги были проданы через интернет. Несмотря на то, что в Японии правительство объявило официальные продажи этих устройств незаконными, многие японские граждане продавали Nintendáги через рынок, а также различными методами, например, похитая их из домов.

Общая продолжительность серии — 134 минуты. С марта по сентябрь 2007 года по мотивам аниме было выпущено четыре двухсерийных DVD. Аниме содержит оригинальные тексты и английские субтитры. В декабре 2007 года в продажу поступил дополнительный диск с четырьмя короткометражными фильмами по мотивам фильма. Дополнительно к каждому фильму добавлен FAQ, в котором говорится о том, что было снято. В «MVP» были оценены и другие аниме, включая «Mind Wars», «», «Special Case», «Lucky Star», «Atelier Fujisaki», а также «Хвост феи» и «Сайлент Хилл». Джасинда Сакуя («Saint Seiya»), главная героиня сериала, была названа лучшей актрисой по версии фанатов. «Я тебя люблю» получили в общей сложности 3 номинации на премию 2008 MTV Movie Awards — лучшая песня, лучший вокал, лучший актёр второго плана и лучший перевод.

Японская актриса Джасмин Сакуйя выиграла семь наград на MTV Japan Movies Awards 2006 года в категории «Лучшая актриса второго плана». Запущен в производство 29 апреля 2007 года на студии «Sanrio». Сериал состоит из 24 эпизодов, по 12 минут каждый. В создании участвовали более ста человек. Восьмиглавое аниме получило много наград и номинаций на различные награды в области аниме и кинематографа.

Коэн, главный герой аниме, находится в полуобморочном состоянии после того, как Рихон и Акито Мидзусима оказывают на него воздействие на вычислениях в математической школе. Коэн, так же как и его товарищи по учёбе, призванными в Армию Японии, рапортуют о своих успехах. Коэна переводят в военно-морские силы «Плавучих островов», где он приступает к работе в новой лаборатории, где разрабатывается детонатор, позволяющий совершать мгновенные погружения на дно морское.

По ходу работы над детонатором к нему приходит муза, выступающая в том числе как хранительница его тайной личности, и она же принимает облик женщины с голубыми волосами. По заявлению руководителей проекта, эта женщина пришла из другого измерения, где и была создана Вселенная. Впоследствии она является частью материального мира, и видит проявления потустороннего мира людей. Также она говорит, что переходит из одного мира в другой каждые 20 секунд и что в каждом следующем мире она точь-в-точь такая же, как в последнем.

Матико, главный женский персонаж, наряду с тем является хранителем Муз (по совместительству во вселенной — дочерью Юкари). Она приходится дочерью Ютаро и младшей сестрой Марико, двоюродной сестрой Юкико, а также владеет сверхскоростным оружием и магией. В конце сериала выясняется, что она является тем самым существом, которое помогло Коэну выучиться на физрука в школе «Плавающих островов».

Сарубоши, главный мужской персонаж, — заклинатель (а позже и командир) роботов-воинов класса «Киджано». Является внуком члена высшего совета Японии, Ясуо Хатори. Появляется в аниме всего один раз.
_____________________________________________

Ловцы забытых голосов — 2011.
Режиссер фильма Дзиро Кавасаки (Gunslinger Girl) «Дети, охотники за звездами» раскрывает основные правила ведения дел на ранчо:
«Охотники за звездами должны иметь здоровье на уровне полного здоровья. Они часто встречаются с серьезными заболеваниями, поэтому должны лечиться.

Охотники должны иметь крепкое телосложение с хорошей рельефной мускулатурой, иметь на теле шрамов и порезов поменьше, чем на теле хозяина. Выражения лиц тоже должны быть поярче. На лицах охотниц за звёздам должна быть улыбка, которой радуются все звезды, посланные для того, чтобы послать свет миру».

По версии Музея Кино, Котаро Ханабея — один из лучших представителей своего поколения. Главный герой истории, десятилетний подросток Субару Арита, живет вместе с родителями и старшей сестрой в крохотном гестхаусе, где учатся еще четыре их младших брата и сестры. Вместо того чтобы после занятий подрабатывать на разгрузке фруктов и переносить тяжести, Субару играет в театре, читает книги, которые берутся напрокат, а вечером бегает с друзьями по окрестным паркам.

Арита уверен, что большинство людей не ценят того, что им дается даром и вообще не ценят жизнь, потому что привыкли считать, будто у них есть то, что они хотят иметь, — родители, деньги, жилье. Субару убеждает своих сверстников на собственном примере, что жизнь может быть прекрасной. Но однажды, проснувшись рано утром, он видит, что в соседнем доме напротив громко плачет младшая сестра, и решает отправиться на поиски ребенка. Субар Арита знакомится с детьми из соседнего дома, принимает их за своих сверстниц и начинает собирать для них вещи, чтобы отдать в детский дом.

Кто бы мог подумать, что этот незатейливый и незатейливо-незатейливый фильм (короткометражка!) спустя всего два года превратится в самую дорогостоящую японскую анимацию за всю историю. Даже за те 20% годового объема, что выделил Фонд Кино на его продвижение, фильм пришлось продать в интернет-аукционе, а вырученные деньги вложить в дальнейшее продвижение и рекламу.

Еще в мае 2010 года создатель фильма Мако Ханабей покинул пост председателя съемочной группы. Это становится понятно по тому, как быстро он начал меняться буквально на глазах, и по тому факту, что новые фильмы больше похожи на склейки, чем на законченные истории. А ведь все-таки «Детей, охотящихся за звездами» не так просто назвать банальной семейной мелодрамой, это скорее приключенческая картина с элементами мистики и путешествий во времени.